Moi je

La nature, la louange ont été mes modes opératoires les plus spontanés. Le quotidien fut longtemps peu présent dans ma poésie. Le poème voudrait l'éclairer par une quête du réel et par sa propre réalité de chair des mots. Le détour est consubstantiel au poème. Par ailleurs, mon seul rapport à l'autobiographie dans le poème est un recueil: Le poème de mes fils, où j'ai rassemblé les poèmes écrits pour mes fils quand ils étaient petits puis adolescents. Un récit: Le pré des langues, parle d'un lieu d'enfance. Mais une vie (le quotidien) n'est intéressante que par l'écriture que l'on fait d'elle. Mes études d'espagnol m'ont aussi amenée à rêver sur les siècles reculés où, au milieu de la même barbarie qu'aujourd'hui, les hétérodoxies religieuses -cathares, soufis, kabbalistes- fécondaient synthèses et connaissances. D'où le roman Marie de Montpellier.

J'ai eu à l'adolescence deux ou trois « vocations », dont théâtre, danse et auparavant....couvent. J'évoque ces vieux et vagues désirs parce qu'ils manifestent une contradiction entre joie de vivre et retrait. La poésie tire sa réalité de cette tension, on l'apprend vite à ses dépens dans l'existence, pour le plus grand profit de l'écriture. Sans saut dans le vide il n'y a pas de voie pour la voix, sans silence il n'est pas de chant. Il faut risquer, lâcher les certitudes, fermer les yeux, cela permet d'exiger de soi, d'aller en creusant. Peut-on parler de spiritualité, je ne sais et ne veux pas savoir. Il s'agirait d'une spiritualité sensuelle et polymorphe qui n'a rien d'orthodoxe et n'est d'aucune confession. Le poème nous mêle à la lumière, la poésie comme la biologie portent à l'admiration du vivant.

Toutefois aujourd'hui, alors que toute synthèse ethnopolitique, économique, éthique nous glisse des doigts, que l'Image toute-puissante et omniprésente efface la mémoire, qui est le premier aliment du poème, aujourd'hui dire la danse du monde (sa barbarie) et le feu sous les mots exige toujours le couvent laïque mais la crise planétaire sans précédent, que chacun ressent à sa façon, engage l'écriture dans une urgence qui la modifie, et lui fait retrouver un quotidien pourtant dénié au début de la page...

 

BIBLIOGRAPHIE

• Poésie
La nuit introuvable (Henneuse 1963) Prix René Blieck
Présent de sable (Chambelland 1964)
Histoire pour le jour (Seghers 1968)
La femme buisson (SGDP 1973 Litho Max Schöendorff) Prix J.Cocteau
Les fous de Bassan (SGDP 1976 Litho Max Schöendorff)
Récit des terres à la mer (federop 1978 Litho Max Schöendorff)
Figures du temps sur une eau courante (Belfond 1983)
Chants (Comp'Act 1988 Rééd. 1994))
Le poème de mes fils (Ed. En forêt. bilingue français-allemand 1997)
Terra Nostra (Le cherche midi 1999) Prix Louise Labé
Les dieux manquent de tout ( Aspect Rééd. 2004)
Rumeur du monde (L'act Mem 2007)
Gazelles et autres humains (Tawbad, Tunis 2007; bilingue français - arabe)

Editions à tirage limité
Dix profils sur la toile, l'été (illustrations Pierre Jacquemon. Henneuse)
Les lieux du jour. Pulsations. Mémoire déchirée. Vite au lit. (4 livres manuscrits Ed. A travers. Acryliques de Jacques Clauzel)
Double figure de louange (Le Verbe et L'Empreinte 199O gravures Paul Hickin)
Calendrier solaire (Le Verbe et l'Empreinte 1997 gravures Marc Pessin)
Des lieux où souffle l'espace (Le verbe et l'Empreinte. Livre unique, gravure Marc Pessin 2001)
Poursuites, traces (Manière noire 1996 gravures Paul Hickin)
Dits de manière noire (Manière noire 1997 Ouvrage collectif Gravures Michel Roncerel)
La chasse à la gazelle (Manière noire 1999. Gravures Michel Roncerel)
Palmyre (Manière noire 2003. Gravures Michel Roncerel)
Ombres portées (Tipaza 2003 Ouvrage collectif, photos J.Clauzel)
Glissements vers l'une (dessins Maxime Préaud) 2004
Galta (coll. Le vent refuse 2005. Peintures Jacqueline Merville)
L'embarcadère de bout du monde (Manière noire 2006. Gravures Michel Roncerel)
Espaces (Recueil de la revue "Poésie en voyage", 2008)

Récits
Marie de Montpellier (Presses du Languedoc, 1991)
Le pré des langues (Editions du Laquet, 2001) interview
Un week-end chez l'autre (ouvrage collectif La passe du vent 2003)
Passants (ouvrage collectif Aedelsa 2004)
La muette et la prune d'ente (URDLA, Villeurbanne, 2008)

Traductions
Poésie castillane contemporaine (Poésie 1 n° 52, 1978)
Poésie espagnole, les nouvelles générations ( Ouvrage coll. PUL 1994)
Facile (Roman de Luis Antonio de Villena Climats 1999. Traduction)

Disparaît-elle à peine apparue à l'esprit, les traces du désert suggèrent ses pistes, la soif suit les réseaux de son souffle.
Si vaste son territoire.
Les sources y sont invisibles, et le troupeau les a pétrifiées de son piétinement.
Un vent chaud attise le désir, les mirages sont partout, elle penche le cou pour boire, pareille à la pleine lune dans les cernes marins. Comme le vent sur la montagne, la gazelle use le troupeau, elle ne cesse pas de passer en lui.
Sous la tente, ils échangent silencieusement la monnaie d'or.
Qu'est-ce qui épuiserait les métamorphoses sans fin recommencées de la gazelle et du troupeau ?
&

Sur les vallonnements neigeux
une couronne de soleils
brille dans la texture des cristaux
neige passée velours prairial
est-ce le temps ainsi enclos
qui surgit du chant de la terre
où l'univers pourrait se lire
sur une étoile de cristal
et une goutte de rosée
car c'est mon regard que je vois
dit un poète Soufi
dans le spectacle du monde

&

A la Gare de Lyon quelque chose dans la foule
dans le bruissement de chaque univers
un instant d'énergie plus dense ou que sais-je
traversait les voyageurs s'épuisait au ras des semelles
un souffle souillé de poussière une annonce
rôdeuse pétrie de minuscule humanité.
Venait-elle de l'horloge dressée dehors
ou d'une autre plus incertaine ?
Pareils aux oiseaux qui volent sous la verrière
les départs s'élançaient
et donc il y avait cela au milieu des voyageurs
qui ne semblaient pas voir
dans le métal des chariots et des trains
une chose issue de la foule
et la pénétrant d'un peu de lumière

&

Mais comment pourrais-tu échapper
et rejoindre l'espace où la rose t'attend
le jardin des délices
les caravanes rumoreuses du soleil levant ?
Comment gazelle qui me déchires ?
Je t'offre un lieu bien pauvre et clos
toi tu connais au désert des musiques sans fin
et voudrais que le vent les entende
que le vent les entende et il les porterait
nourrir d'autres musiques au loin
répondre aux soifs qui nous sèchent les lèvres.
Comment te délivrer tu me brûles gazelle
et tu le sais pour toi je meurs d'amour

&

Du bol blanc de porcelaine
que je pose sur la table
remués par une eau
le fond et la fine paroi
tremblent à peine où je bois
ce que dure une vie sur des lèvres

Annie Salager

Christiane Veschambre vit à Paris, où elle est née, ainsi qu'aux Pâtureaux Renards, dans la Combraille bourbonnaise.
Elle participe à des rencontres et lectures publiques.
Elle a été en résidence à Chateldon (Puy de Dôme) en 2003.
Elle anime des ateliers d'écriture, en milieu scolaire, universitaire, également dans le cadre des activités de la Scène Nationale d’Evreux – et aussi hors institution.
Elle a co-fondé et animé les revues "Land" (1981-1984) et "Petite" (1995 – 2005).

     

· Le Lais de la traverse, éditions des Femmes, 1979

· Orées in Manger, ouvrage collectif, éditions Yellow Now, 1980

· La bambina e la marionetta in Pinocchio nel paese degli artisti, éditions Mazzotta, Milan, 1982

· L’annonciation, livre-objet en collaboration avec Maia Bild, 1992

· Les Mots pauvres, Cheyne éditeur, 1996

· La Griffe et les rubans, éditions Le préau des collines, 2002

· Haut jardin, éditions Le préau des collines, 2004

· La maison de terre, éditions Le préau des collines, 2006

· La ville d’après, suivi de A propos d’écrire, 2007, éditions Le préau des collines / Scène nationale d’Evreux

Le numéro 6 de la revue Le préau des collines a consacré un dossier à l'ensemble de son travail.

Au théâtre

· Sax domine (éditions Sallabert, 1981), musique de Bernard

· Cavanna, création au festival d’Avignon en 1981.

· Le Lais de la traverse : adaptation au Théâtre du 8ème, à Lyon, en 1982

· Les Mots pauvres : mise en espace à la Scène nationale d’Evreux en 2002

· Haut jardin : lecture-concert, avec Sophie Agnel, à l’Atelier du Plateau, Paris, en 2005

Jacques Falguière mettra en scène, en 2008, Robert & Joséphine, poème narratif issu d’une commande de la Scène nationale d’Evreux.

la jupe délicatement soulevée du marronnier, la semoule jaune du colza en fleurs roulée à la main, ce qui pousse et chante,

surtout, surtout le silence, cette douceur, extrême, mon père mort aperçu hier sur le quai d’une gare, ses cheveux blancs annelés, son clair blouson d’été bon marché, la pointe sur son front des cheveux dégageant deux criques à l’aplomb des tempes, ces petits hommes sans façade qu’on croise dans les quartiers humbles de la vie, ma mère retrouvée en rêve, que je portais dans mes bras, lui disant comme j’allais bien m’occuper d’elle à présent, la poigne douce du chagrin de leur fidèle absence, la main de chagrin qui se pose sur le cœur,

et les choses qu’on dit passées, en nous comme des fruits toujours mûrs, arrêtés pour l’entièreté du temps à leur meilleur point,

petite Emily s’adressant au Maître, et pour lequel on voudrait à un dieu, et à Emily, rendre grâces,

le livre à venir qui serait la prochaine vivante demeure, bois flotté dérivant sur un fleuve libre, étrave détachée de très juste profil afin de fendre toutes eaux, le livre oublié sous tous les livres, le livre méprisé, le bois lavé par la mort, vif comme la lueur du poisson, le livre dans lequel jamais on ne se baignerait deux fois le même,

le livre de langue débutante, buttante, ânonnante, le livre de taupe progressant sous les coups de pelle de l’émotion par éruption de buttes, djebels et puys,

la cruauté des enfants envers les parents rendus à leur merci par l’étreinte rigoureuse de la vieillesse,

la pulsation revenue entre le rêve et l’éveil, diastole systole qui éloigne le rideau de fer derrière lequel on les croyait à jamais interdits de libre circulation,

le cercle de silence que fait au soir de chaque mardi, sur la place d’une ville française, une poignée de moines franciscains pour faire entendre la condition honteuse imposée à des étrangers rabattus par un ministre chien au service du chasseur nouvellement élu,

J’étais sortie du cimetière inexplicablement légère.

(Là, à cet instant, appeler non, pas appeler, laisser venir la voix reléguée par force, et dureté des jours où l’on fait taire les seules voix vivantes, si vite écrasées, un rien les contraint au mutisme, ces voix-là ne sont rien, qu’un mince talon suffit à anéantir sans même en avoir l’intention, ne sont rien qu’une framboise déposée sur le trottoir de la grande ville martelé des gigantesques semelles des passants – le voilà mon rêve, c’était cela qu’il me disait – mais au moment où je relève le talon de ma botte elle est là, la voix de rien, que je croyais écrasée, vive, intacte dans sa puissance comme si rien n’avait pu l’altérer, voix hors d’âge et d’usages, voix de la « puissance de la vie » constatait, en la saluant, Gilles Deleuze, si ténue, humiliée, effacée par nos yeux grands ouverts sur la surface des jours – le petit ménage des jours, le management du vivant. Le management du vivant c’est comme l’alcoolisme. On s’accorde d’abord un verre – une petite tâche à accomplir, à prévoir, une chose utile et nécessaire – et l’on se retrouve hébété d’alcool, ce terrible alcool de fadeur mortelle qui vous laisse sans espoir. Un jour tout le vivant y est passé. On n’entend plus que les talons des bottes sur les trottoirs de nos jours, on n’a plus qu’à ouvrir le camp où s’interner. Inutile : on y est, on est et le camp et l’interné et le gardien.

Quelque chose alors me sauve provisoirement. Le sentiment – alors que tout sentiment m’a quittée – d’un espace totalement saturé en même temps que vide. Cet espace c’est moi. C’est vraiment moi : il n y a plus que ça : moi. Le moi de glace durcie épaissie par des jours et des nuits de gel constant, d’hébétude systématique. Je n’y tiens plus. Je n’y tient plus dans ce moi. Ou alors ce sera bientôt comme le cadavre qu’un mafieux s’apprête à couler dans le béton.

La maison de terre, Le Préau des collines, 2006

Bob est mort le 13 août 1996

Tu t’inventeras une autre vie

dans des rumeurs inimaginables pour nous

sous un ciel de feux renversés

Tu te baptiseras de noms inventés

poètes imaginaires Empédyon de Stace

ou Staèce de Millet en plaisantant

dans un chaos souriant où l’amour te salue enfin

des filles aux cheveux teints dans des chandails de laine

te saluent du sourire enfin redonné des choses

et toi tu avances les lèvres

extrême limite des lèvres contre le premier rang de l’air

première colonne d’atomes de l’air

du bord du bord de la dernière rangée d’atomes de ta lèvre

what was the exact taste of it Bob

was it like strange was it of human bondange

péninsule du souvenir

est goutte sur ta langue

quelles choses pleuraient dans la pièce

quelle ombre improbable s’allongeait

tu es devenu plus humain en cessant d’être

accompli le temps ou laissé ouvert

Te voici départi du monde

en route vers les soleils dédoublés

là sur les rives de l’insommeil

l’œil en mèche pour incendier

les territoires obscurs de l’Élysée

parmi les ombres

as-tu bien réparé ce qu’il y avait à réparer

avant le départ

as-tu dans la seconde où tu as basculé dans les heures inouïes

as-tu ramassé ce qui t’était cher

et si non

dis-moi quoi

que je te l’envoie

par delà l’eau sans goût

dans laquelle le reflet des étoiles ne traîne pas

Comédien, auteur, metteur en scène et professeur, Robert Gravel a marqué son époque à titre d'homme de théâtre précurseur et créateur. Co-fondateur du Théâtre Expérimental de Montréal (TEM), du Nouveau Théâtre Expérimental (NTE) et d'Espace Libre, il fonde en 1977 la Ligue Nationale d'improvisation (LNI) qui allait connaître un succès retentissant au Québec et à travers le monde et dont il a présidé la destinée jusqu'à sa mort.

De l'équipe des Jeunes comédiens du TNM, où il fut remarqué, au début des années soixante-dix, comme l'un des acteurs importants de sa génération à l'édition posthume de ses textes dramaturgiques, (la trilogie de la Tragédie de l'homme : Durocher le milliardaire, L'homme qui n'avait plus d'amis et Il n'y a plus rien) et la création de sa dernière œuvre : Thérèse, Tom et Simon, en passant par ses interprétations magistrales dans le cycle Vie et mort du Roi Boiteux de Jean-Pierre Ronfard et dans Matroni et moi d'Alexis Martin, la carrière de Robert Gravel, au théâtre, s'est dessinée sous le signe de l'audace et de l'inventivité. Trois ans après son départ prématuré, il revenait hanter les coulisses du Théâtre du Nouveau Monde, comme auteur, cette fois, avec la reprise de sa pièce Durocher... créée au NTE quelques années auparavant. Au cinéma et à la télévision, il a marqué d'une aura indélébile les principaux rôles qu'il y a tenus.

Robert Gravel a enseigné l'improvisation théâtrale à l'École nationale de théâtre de Montréal, au Cégep de St-Hyacinthe et animé de nombreux ateliers de formation.

Sa carrière d'improvisateur-joueur demeure l'une des plus fructueuses. Il est également co-auteur, avec Jan-Marc Lavergne, de deux ouvrages sur l'improvisation théâtrale parus chez Leméac Éditeur : Impro; réflexions et analyses et Impro II;exercices et analyses.